El staff de rayoverde.com.ar: especialista de cine, Roberto Camarra,. la súper editora en jefe, Lucìa Luna y la productora asociada, Valeria Alvarez.

Georgina Pretto, con Natural Aparjou ganadoras del mejor corto del Festival. Rayoverde.com.ar trae suerte!

Liliana Mazure: la directora del INCAA, reparte chocolatines en la sala de prensa

Daniel Celina: el columnista de Zona Freak ataca unas rabas!

Tetsuo Lumière, uno de los ganadores en Mar del Plata

Paula Barrios de la organizaciòn del Mardelplata film fest

Festival Internacional de Cine de MardelPlata: invitado Jean Pierre Noher

Anticristo de Lars Von Trier

Lacerante y de un clima siniestro inspirado en el Bosco y en un fragmento inicial con música de Händel cruzada por la imagen hiper estilizada de la publicidad, Anticristo es una obra para cerrar los ojos, repleta de alegorías, y escenas explícitas de sexo y violencia contra el cuerpo.

Encontradas las fuerzas de la naturaleza contra las de la razón, los cuerpos sufren su martirio, en una prisión mental y en el origen de todos los cuentos, en el bosque del Edén, espacio fantástico y fundante en el que los zorros hablan y los ciervos pierden a sus crías.

Parece decir Lars Von Trier, hemos perdido a Dios por confiar en la fuerza de la razón, pero ahí, todavía, late lo que solo podemos entender como un duro ascenso, ascético y luminoso hacia la redención con el resto de los cuerpos que recuperan la fe.

Roberto Camarra

Festival de Cine de Mar del Plata- Dogtooth

Los hijos no eligen nacer, pero luego (tal vez) eligen cómo vivir. Eso en muchos casos, pero no en Dogtooth, de Yorgos Lanthimos. En este mundo pequeño y cerrado, los hijos nacen y crecen a gusto de sus creadores. No sabemos bien qué motiva las acciones de esos padres, si gozan dentro de ese sistema perverso, si persiguen alguna idea de mundo perfecto: sólo los conocemos a través del fragmento de sus vidas que el relato elige contar, sin saber nada sobre el pasado, y mucho menos sobre sus pensamientos. Y tal vez ni sea necesario ver mucho más atrás, porque esos hijos son niños, son adolescentes y son adultos, todo al mismo tiempo: juegan al gallito ciego hasta encontrar a la mamá, buscan la ayuda del padre fuerte ante el menor peligro, descubren la sexualidad sin nombrarla, salvan ahogados, curan enfermos.
El film nos presenta sin mucha explicación a tres hermanos (el varón, la mayor y la menor) sin nombres, sin edades y sin vidas, que cumplen sin dudar, los mandatos de sus padres, en el encierro del caserón familiar. El mundo exterior existe, (el espectador puede verlo en unas pocas imágenes, y las víctimas, mirando a través de un portón), pero sólo es posible ser transitado por el patriarca del hogar, quien regresa cada día del trabajo con provisiones y nuevas historias sobre el peligroso "afuera". Para proteger el modelo y reforzar la creencia en él, todo está permitido: cambiar el significante y significado de las cosas, convertir una canción en un discurso evangélico, transformar verbalmente animales domésticos en monstruos asesinos, crear situaciones conmovedoras que nunca existieron. No sabemos por qué lo hacen, pero sabemos que son conscientes, porque actúan prolijamente y siempre en consecuencia. No así sus hijos, que escena tras escena cumplen las prendas que sus padres les van sorteando, como pequeños cuadros de una historia que parece nunca acabar.
Hasta que una mano ajena comienza a despertar la curiosidad de una de las víctimas del implícito experimento y entonces, el plan perfecto empieza a fisurarse: sin tensión pero incorporando matices valientes a una propuesta que parece simbiótica, pero sólo lo es en función de incorporarnos al clima del hogar, tan ordenado y rutinario como retorcido. Lanthimos combina fabulosos actuaciones con la narración de un juego perverso, que al igual que todos los de este tipo, roza límites peligrosos y difícilmente termina bien.

http://www.youtube.com/watch?v=alqV65PnfOE.

Valeria Álvarez

Festival Internacional de Cine de Mar del Plata: Life During Wartime de Todd Solondz

La felicidad es un lugar al que nunca llegaremos, o en todo caso un sitio disfuncional y oscuro.

Mientras suceden las guerras de Bush, la vida sucede como una catalogo de perversiones. El infierno es tan cotidiano como esos impersonales restaurantes norteamericanos, con fondos de telas de colores y flores tan perfectas que parecen artificiales, en los que una mesera puede descubrir a un acosador o puede aparecerse para interrumpir el vagabundeo en camison, el fantasma del novio que ha muerto y que regresa para arreglar una relacion que nunca sucedio. Las citas a ciegas, las inconvenientes conversaciones entre padres e hijos huerfanos de todo, las clases de karaoke o los medicamentos a granel discurren en el hastio espiritual.
"La gente no puede evitar ser un monstruo" dice el increible personaje de Charlotte Rampling, decadente y desesperado en un bar de encuentros de personas que estan desintegrandose.
"Tampoco se lo perdonan", sostiene el padre, que ha cometido horrores que no puede recordar.
A veces fingir, es mejor que la realidad y acaso no hay otra salida que olvidar ya que es imposible perdonar.
Esta es una secuela, un poco a la manera de Buñuel, donde los personajes son los mismos, pero los actores, otros.
Acaso lo unico que necesitemos sea un padre o una madre.

Roberto Camarra

Allison Janney, premio a la mejor actriz del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.

Life During Wartime, guion y direccion de Todd Solondz, (USA, 2009).
Interpretes: Ciarán Hinds, Shirley Henderson, Allison Janney,Charlotte Rampling, Ally Sheedy, MichaelKenneth Williams

Festival de Cine de Mar del Plata- Make out with Violence

En un pueblo parecido a los suburbios americanos, se da por muerta a una chica que desapareció hace tiempo. Hacen un sepelio sin cadáver y la lloran todos sus amigos. Pero al poco tiempo, tres amigos encuentran su cadáver con y sin vida, definitivamente no está muerta, pero no tiene reacciones parecidas a las de los humanos. La dejan en una bañera, la lavan, la visten, la alimentan con licuados y hasta prueban darle ratas vivas. No responde a nada, ella no está viva, pero no puede morir por alguna razón que la película no devela, puede ser el amor de su novio, el de sus amigos, lo que sea, ella no puede morir. Quizas alguien no quiere dejar que se muera. Y de eso trata la segunda película de los hermanos Deagol. Para quienes piensen que esta no es más que una mezacla de película de adolescentes y de zombies, la película se resignifica completamente en el final, cuando en realidad nos damos cuenta que nadie quiere ir a un lugar tan oscuro com la muerte solo. Bellísimo final.
Destacable fotografía a cargo de David Bousquet y música (quizás en exceso) de The Non-Commissioned Officers, The Glib, Leah High, Tristen, Amanda Crawford, The Ostrich Boys, and Vicki Mead.

Lucía Luna