"Cadáver Exquisito", una película de Lucía Vassallo : Estreno: 9 de junio

 

Guión: Lucía Vassallo, Sebastián Cortés

Dirección: Lucía Vassallo

Producción Ejecutiva: Nicolás Münzel Camaño, Facundo Escudero Salinas

 

Productora: Pensilvania Films (ARG)

 

Dirección de Fotografía: Fernando Marticorena

Dirección de Arte: Mariela Rípodas

Maquillaje: Florencia Grosso

Vestuario: Pilar González

Montaje: Martín Blousson

Sonido: Gaspar Scheuer

Música: Natalia Spinner

S I N O P S I S

Clara encuentra a Blanca, su novia,

flotando sin signos vitales en la bañera de su casa.

Destrozada por la situación, busca refugio en los recuerdos de Blanca mientras la misma se encuentra hospitalizada en estado de coma. De a poco, Clara empieza a descubrir a una Blanca que desconocía. Desde ese momento, comienza un camino de transformación física y psíquica con el fin de poseerla de alguna manera…

P R E M I O S  Y  F E S T I V A L E S

 

41. Fantasporto , Portugal. Competencia Oficial

12. Cinefantasy , Brasil. Competencia Oficial

33. FicViña, Chile. Competencia Oficial

OUTshine LGTBQ+ Film Festival

 

MAFICI, Argentina, Competencia oficial operas primas, 2022.

Ganadora, Mejor Directora Lucía Vassallo.

Mejores actrices Sofía Gala Castiglione, Nieves Villalba. 

La Mujer y el Cine 2022

RELOJ, SOLEDAD Una película de César González En el Centro Cultural de la Cooperación.

 ESTRENO JUEVES 2 DE JUNIO, 20hs.

Centro Cultural de la Cooperación.

Av. Corrientes 1543, CABA.

Reloj, Soledad. 

Dirección: César González
Ficha artística: Nadine Cifre, Erica Rivas, Sabrina Moreno, Edgardo Castro y Juanky Romero.
 ATP / Color / 70 min / 2021


Sinopsis: 
“Ella trabaja en una fábrica.
Cree que el reloj es un ladrón del tiempo.
Busca olvidar su soledad.
El presente es su pasado.”

Ficha técnica:
Realización: César González
Guión: Nadine Cifre y César González
Producción General: Manuel Cabral, Claudio Cifre y Marcela Dopacio
Fotografía y Cámara: César González
Sonido directo: Javier Omezzoli
Post Producción de Sonido: César González y Nadine Cifre
Mezcla de sonido: César González
Montaje: César González y Nadine Cifre
Música Original- Banda Sonora: Mueran Humanos, Carmen Burguess, Tomás Nochteff, Julio Rodríguez, Ariel Moyano, Nadine Cifre, César González
Distribución: Viviana de Rosa

Festivales y premios:
 36 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, noviembre de 2021, Mar del Plata, Argentina (Compentencia Nacional).
CONSTRUIR CINE, mayo de 2022, Buenos Aires, Argentina. PREMIO MEJOR PELÍCULA ARGENTINA FICCION de la Asociación de Cronistas Cinematográficos.

BIO-FILMOGRAFÍA DEL DIRECTOR 

César González nació en el año 1989 en el seno de una familia muy humilde en la Villa Carlos Gardel, al Oeste del conurbano bonaerense. En su adolescencia estuvo involucrado en el mundo del delito, fue baleado varias veces por la policía. Estuvo preso entre los 16 y 21 años. Al salir del encierro comienza una prolífica labor en distintas artes, entre las que se destacan el cine y la poesía. A la fecha lleva realizados 7 largometrajes, 3 cortometrajes, 1 documental y varios videoclips. Como escritor ha publicado 3 libros de poesía, también trabaja como productor musical y es artista plástico. Ha sido columnista y colaborador en distintos medios gráficos y digitales.
 

Eva furiosa Transgresión apocalíptica para un nuevo Génesis Una obra de Sol Bonelli con la actuación de Olave Mendoza En Teatro El Extranjero

 

Eva furiosa

Transgresión apocalíptica para un nuevo Génesis

Una obra de Sol Bonelli

con la actuación de Olave Mendoza

 

Una Eva arrabalera

sobrevive al fin de un mundo.

El árbol de la manzana y su serpiente, también logran persistir.

Y entre plásticos desechos,

Eva, se pone a dirimir,

Otra versión de la historia.

No es que está hablando sola.

A la divina autoridad,

con labia astuta y filosa,

está, hoy, dispuesta a encarar.

Lo que pasó entre sus hijos,

jamás lo podrá olvidar.

Le cuestiona el hambre, los mandatos, la necesidad,

la meta para las mujeres, puesta en la maternidad.

Ahora, que ya se perdió esa humanidad

una nueva historia, Eva quiere contar.

Y en eso, que parecía ser el final.

Nuevas semillas asoman.

 

 Dramaturgia y dirección: Sol Bonelli

Actúa: Olave Mendoza

Diseño de vestuario y realización: Maricel Aguirre

Diseño de escenografía y realización: Maricel Aguirre

Diseño de iluminación: Paula Fraga

Diseño de sonido y realización: Santiago Sánchez Aguirre

Coreografía: Silvia Mancha Pallerola

Fotografía: Sol Bonelli

Diseño gráfico: Pedro Mauvecin

Prensa y difusión: Caro Alfonso

Asistente de dirección: Carolina Silva

Producción: Pablo López

  

Estreno: jueves 12 de mayo 2022, 20.30 hs.

Funciones: jueves 20.30 hs.

Duración: 45 minutos

 

Teatro El Extranjero

Valentín Gómez 3378, Abasto, CABA.

 Entradas: $1200 por Alternativa Teatral

Esta obra cuenta con el apoyo de Proteatro

Fotos de Sol Bonelli

CUARTA TEMPORADA LA CONDUCTA DE LOS PÁJAROS una obra de Vicente Muleiro y Norman Briski con dirección de Norman Briski

Actúan: Juan Washington Felice Astorga, Guillermo Bechthold, Federico Moreno y Eliana Wassermann.
 
¿Es posible estudiar la conducta de los pájaros? ¿Es atrapable la posibilidad de un cambio social? La reunión entre un intelectual y dos héroes de la historia como Rosa Luxemburgo y Manuel Ugarte sólo generan más preguntas. Con la única certeza de que la pregunta es lo más importante.
La conducta de los pájaros es intentar saber por qué la paloma se equivoca.
Lítero el intelectual, Luxemburgo y Ugarte dos revolucionarios y caminantes se reunirán para seguir pensando al mundo.
Querer saber sobre la conducta de los pájaros, es querer aprender a volar.
Hermandad o nada esa es la cuestión…
 
 Se estrenó de mayo a diciembre 2018 con Romina Richi en el papel de Rosa Luxemburgo
Reestreno cuarta temporada: 8 de abril 2022 
Funciones: Viernes 20 hs.
Duración: 95' minutos.
 
Teatro Calibán
México 1428 PB 5 CABA
Reservas al 4384-8163 o 4381-0521 – prensacaliban@gmail.com
Entradas: $ 800 y $ 600 
Autores: Vicente Muleiro y Norman Briski
Director: Norman Briski
Música original: Fito Páez
Actores: Juan Washington Felice Astorga, Guillermo Bechthold, Federico Moreno y Eliana Wassermann
Asistente de dirección: Helena Perez
Vestuario: Giselle Pesce
Diseño de escenografía: Norman Briski y Alberto Bosio
Realización de escenografía: Guillermo Bechthold
Diseño de iluminación: Norman Briski
Operación de luces y sonido: Andrea Saganias
Auxiliar de luces y seguidores: Guillermo Bechthold
Auxiliar de luces y sonido: Gabriel Cerrudo
Voz en off discurso: Sofía Wilhelmi
Traductores: Sofía Wilhelmi y Carlos Kaspar
Técnicos de grabación: Marcelo Pérez y Marcelo Pañale
Fotografía: Emmanuel Melgarejo y Lulet Noseda Dombrecht
Fotografía de cubos: Gonzalo Cano
 Diseño gráfico: Gustavo Wald

ESTA OBRA CUENTA CON EL APOYO DEL INSTITUTO NACIONAL DEL TEATRO
Y LA FUNDACIÓN ROSA LUXEMBURGO.
NOMINACIÓN PREMIO LUISA VEHIL A DRAMATURGIA 2018.
GUILLERMO BECHTHOLD GANADOR MEJOR ESCENOGRAFÍA  PREMIOS LUISA VEHIL 2018.

CARIBE Una obra escrita por Yanina Gruden dirigida por Katia Szechtman En El Cultural San Martín

“El Mundo es un paraíso, un oasis y un supermercado” Sergio De Loof Años 90. Fiorella y Cinthia son cajeras del supermercado Caribe. Una tarde, bajan a fumar al depósito. Justo el sitio donde sus empleadores esconden un secreto inconfesable. Un leve homenaje a Las Criadas de Genet, una parodia del neoliberalismo una evocación delirante de la década del 90. Elenco: Stephanie Petresky y Yanina Gruden Libro: Yanina Gruden Dirección: Katia Szechtman Asistencia técnica y artística: Rocío Bazán Producción: Loli Crivocapich Diseño de escenografía: Estefanía Bonessa y Agustina Filipini Diseño de vestuario: Lara Sol Gaudini Diseño de luces: Matías Sendón Música original: Guillermina Etkins Fotografía: Laura Echegoyen Funciones: sábados y domingos 20 hs. Duración: 70 minutos EL CULTURAL SAN MARTÍN Sarmiento 1551, Sala B https://elculturalsanmartin.ar/caribe/ Entradas: $ 800 y $ 700 por Tu Entrada Sinopsis de la obra Argentina. Años 90. Fiorella y Cinthia son cajeras del supermercado Caribe. Una tarde, en el horario de descanso, bajan al depósito del establecimiento para fumar a escondidas. Mientras encienden un cigarrillo, conversan sobre su fin de semana. Una de ellas confiesa tener pensamientos apocalípticos. Cinthia, está preocupada porque se enteró de que el señor Sacripanti, marido de la dueña del súper, ha quebrado su farmacia y, en consecuencia, varias de las cajas fueron depositadas allí. En medio del caos, las empleadas comenzarán con su rutina diaria de burla hacia la señora Sacripanti, quien las maltrata y las explota, las enoja y las encandila. Ellas, definitivamente, la odian. Y absolutamente, la aman. Al terminar el juego, la incertidumbre se transformará en desesperación. Cinthia y Fiorella planearan una extravagante fuga, mientras que el altavoz les reclama volver a sus puestos de trabajo. Las identidades se disuelven, las certezas se derrumban, y entre cajas de variados productos y la pedagogía del consumo, el delirio vira hacia un inminente peligro. Un homenaje sesgado a Las Criadas de Genet en clave de comedia, un gran disparate, una parodia del neoliberalismo o simplemente un flach de la década del 90. Palabras de la autora: Caribe es mi primera obra como autora. El impulso inicial de este texto partió de las ganas de llevar adelante una hipótesis estética que siempre sostuve desde mi oficio de actriz y que ahora quería llevar adelante desde la escritura. Para mí, la actuación es el evento central del teatro. Quise escribir una obra en donde pudiéramos actuar desde la intensidad, el estallido y el humor. Caribe sucede en los años 90, los años de mi infancia, que a su vez, fueron años de pleno festín del capitalismo salvaje. Rodeadas de productos, en un sótano sucio, dos cajeras del supermercado fuman, mutan, actúan y enloquecen. Relaciones carnales, viajes imaginarios a la estratósfera, Disneylandia y el "deme dos", telenovelas y delirios de grandeza: en ese mundo trastornado se gestaba en Argentina una forma de actuación que todavía nos sigue iluminando. Ante el realismo capitalista, la avidez consumista y los psicofármacos, Caribe es una celebración de la ficción como revancha y de la imaginación como creencia.                                                                             Yanina Gruden

EL TIPO Autor e intérprete: Lisandro Penelas Dirección: Ana Scannapieco En Moscú Teatro Escuela

 

Un policía conoce por casualidad a una chica en una pausa de su trabajo y desde entonces se obsesiona con ella. Confunde amor con manía. La sigue por las redes sociales, lee los libros que ella lee y canta las canciones que a ella le gustan. Todo desde la soledad de su casa y sus pensamientos.   Autor: Lisandro Penelas Intérprete: Lisandro Penelas Dirección: Ana Scannapieco Asistente de dirección, fotografía y diseño gráfico: María Laura Tavacca Diseño lumínico: Soledad Ianni Diseño de escenografía y vestuario: José Escobar Prensa y difusión: Carolina Alfonso Producción ejecutiva: Lucía Márquez   Funciones: sábados 20 hs. Duración: 50 minutos.   MOSCÚ TEATRO ESCUELA Ramírez de Velasco 535, Villa Crespo, 2074-3718  Entradas por www.moscuteatro.com.ar  O Alternativa Teatral  http://www.alternativateatral.com/espacio4703-moscu-teatro   https://publico.alternativateatral.com/entradas78410-el-tipo?o=14 Entrada general: $ 1000. Descuento para jubilados y estudiantes con credencial: $ 800. Sub 28 con DNI: $ 500.