“Bacacay, un crimen premeditado”, sobre cuentos de W. Gombrowicz. Dirección de Adrián Blanco. En El Portón de Sánchez.

¡¡¡Bacacay!!!

Un crimen premeditado

PREMIO ACE / Mejor Actor Alternativo (Fito Yanelli)

DOS NOMINACIONES ACE/ Mejor Espectáculo Alternativo y Mejor Dirección (Adrián Blanco)

DOS NOMINACIONES – PREMIOS TRINIDAD GUEVARA / Mejor Dirección (Adrián Blanco) y Revelación en Actuación Femenina (Julieta Raponi)

(Trabajo que le valió un Premio ACE + dos nominaciones para el mismo galardón, junto con otras dos nominaciones para los Premios Trinidad Guevara)

Comedia negra basada en relatos del libro “Bacacay” del escritor polaco/argentino Witold Gombrowicz, con dramaturgia de Adrián Blanco y Mario Frías - Dirección: Adrián Blanco /Intérpretes: Fito Yanelli, Mario Frías, Gabriela Ramos, Eva Matarazzo, Julieta Raponi y Ariel Haal /Funciones: viernes, 20.30 hs. / Sala: El Portón de Sánchez, Sánchez de Bustamante 1034 / Entrada:$350.- (Descuentos a Estudiantes y Jubilados)/ Tel. – Informes: 011 4863-2848

“Memorias del tiempo de la inmadurez”, fue el primer libro de cuentos de Witold Gombrowicz, que luego se publicó en castellano con el nombre de “Bacacay”, en homenaje a una calle del barrio de Flores. La columna vertebral de la obra está basada en uno de los cuentos de dicho libro (“Crimen premeditado”), el cual se fue hilvanando, en el proceso dramatúrgico, con materiales incluidos en otros relatos de “Bacacay”. La inmadurez, lo bajo, lo imperfecto, son lo conceptual en Gombrowicz y es la brújula creativa de “¡¡¡Bacacay!!! Un crimen premeditado”

Sinopsis / El Juez de Instrucción H, presenta a la audiencia uno de sus casos más insospechados. Este se dirige a visitar al señor X con el propósito de ayudarle a resolver algunos problemas referentes a sus propiedades. A su llegada, se entera que el señor X ha muerto la noche anterior. Decide quedarse en la casa de su difunto amigo, quien ha fallecido de muerte natural, confirmado por su familia y el personal de servicio. No obstante, el Juez de Instrucción H está convencido, aunque sin pruebas a la vista, de que su familia se comporta como si lo hubiese asesinado. Siguiendo este criterio, no parará hasta lograr develar el enigma.

Sobre la adaptación y la puesta en escena / Más allá de su alocada irreverencia y jocosa desfachatez, Gombrowicz es una máquina que genera un discurso sonoro de enormes particularidades lingüísticas, conservar ese sello tan particular de estilo, es lo que se buscó plasmar en el proceso de adaptación al lenguaje teatral. La obsesión desmedida de la forma es el concepto fundamental de la puesta en escena.

Ficha Artística y Técnica: Dramaturgia: Adrián Blanco y Mario Frías; Intérpretes: Fito Yanelli, Mario Frías, Gabriela Ramos, Eva Matarazzo, Julieta Raponi y Ariel Haal; Espacio Sonoro: José Paéz; Diseño de Luces: Sergio Iriarte; Diseño Gráfico: Gabriela Ramos; Vestuario: Milena Amado; Dispositivo Escénico: Adrián Blanco; Realización Escenográfica: Gustavo Coll; Asistencia de Dirección: Silvina Cassou; Producción Ejecutiva: Martina de Pablo; Dirección: Adrián Blanco

"Le Corvine" una adaptación de Yvonne, princesa de Borgoña de Witold Gombrowicz. En Espacio Cultural Urbano.

Luego del éxito de la "Cantante Calva", que recorrió Capital Federal y gran Buenos Aires, la compañía PABLITO NO CLAVÓ NADA sigue apostando al absurdo. Esta vez nos trae Le Corviné, versión de "Ivonne, Princesa de Borgoña" del Conde Witold Gombrowicz.
Le Corviné es una historia tragicómica que transcurre en un reino imaginario que se ve alterado cuando irrumpe Ivonne, una joven que en apariencia carece de todo atractivo y virtud para formar parte de la realeza; transformándola en un factor de descomposición del orden establecido: su presencia en la corte revela a cada uno sus propias deficiencias, sus propios vicios, sus propios secretos.
En este mundo donde el tiempo esta detenido, los personajes aburridos, esperando que algo suceda convierten a Ivonne en el punto sobre el cual entretenerse.
La obra está atravesada en su totalidad por la estética del Expresionismo Alemán, en especial en el lenguaje gestual y corporal. No hay en esta obra un cuerpo cotidiano. Los rostros a través del maquillaje se transforman en mascaras donde se ocultan secretos, que terminan cayendo, mostrando la verdad. El espacio solo está ocupado por un pedestal que puede ser el pedestal de los sacrificios, el de lo diferente, el lugar en el que ponemos a alguien para señalar e injuriarlo con parsimonia y tranquilidad. 

"En un lugar que no es precisamente un lugar,con un reloj detenido hace mas de diez mil paseos por el parque, la peripatética corte esta tan peripatética, que los paseos se volvieron círculos, los círculos se volvieron vicios, los vicios se volvieron dudas, las dudas delirio, los delirios se volvieron paseos de una corte en circulo, con vicios peripatéticos, con relojes detenidos, esperen, perdonen: Señores, La Reverencia"

Juan Pablo Ruiz (Director)

FICHA TÉCNICA

Dirección: Juan Pablo Ruiz
Asistencia de Dirección: Braian Alonso

Actúan: Braian Alonso, Julián Cardoso, Concepcion Covello, Desireé Du Val, Florentina Messina, German Rodriguez Estraviz.
Diseño de Imágen y Vestuario: Josefina TarquiniRealización de Vestuario: Virginia Vega
Asistencia de Producción: Marcela Andrés
Dramaturgia: Sebastián Suárez
Maquillaje: Belen D´Andrea
Fotografía: Alejandro Jandry

Todos los domingos de Septiembre a las 19 hs. la obra tendrá funciones en Espacio Cultural Urbano, Acevedo 460.