Temporada 2014
Re estreno: sábado 22 de febrero a las 21hs
Funciones: sábados 21 hs. y domingos 19 hs.
El Ópalo Espacio Teatral: Junín 380 (CABA)
Informes: 4951-3392
Entrada general: $ 100 Estudiantes y jubilados: $ 70
Sinopsis
Una noche Isabelle tomó pastillas “para olvidar”.
Al despertar, se llevó un cigarrillo a la boca y se le caía. Se le caía una y otra vez porque sus labios no podían sostenerlo. Se miró al espejo y descubrió el horror.
Su perra le había arrancado a dentelladas la parte inferior de su cara.
¿Qué sucedió aquella noche? ¿Quién es ella ahora?
Habla por primera vez Isabelle, el primer ser humano a quien se le realizó un trasplante de rostro.
Ficha artístico técnica
Elenco:
Estela Garelli (Isabelle)
Florencia Naftulewicz (Lucie)
Cristina Maresca (Sylvie)
Ernesto Rowe (Periodista)
Mario Sala (Bernard)
Diseño gráfico: Ernesto Rowe
Fotografía: Gustavo Maggi
Diseño de iluminación: Christian Gadea y Lucía Feijoó
Realización de Escenografía: Mario Sala
Diseño de vestuario: Heidi Steinhardt
Coordinación de producción: Andrea Hanna
Prensa: Simkin & Franco
Dramaturgia: Diego Bagnera
Colaboración versión argentina: Paula Fanelli y Gustavo Maggi
Asistencia de Dirección: Paula Fanelli
Adaptación y Dirección: Heidi Steinhardt
DIJO LA PRENSA
Heidi Steinhardt es una de nuestras mejores directoras teatrales. Lo demuestra otra vez en "Aún no consigo besar". Estela Garelli, una gran actriz, actúa todo el tiempo de espaldas y logra conmover a los espectadores.
Osvaldo Quiroga / La Otra trama, Canal 7
Destacada la convicción actoral de Estela Garelli y Florencia Naftulewicz, respectivamente, como la mujer del nuevo rostro y su hija.
Luis Mazas Revista 23
Ideas contadas con frescura: la combinación ideal. Heidi Steinhardt ha tomado la linda costumbre de sorprender siempre. Estela Garelli demuestra una infinidad de matices en la textura de su voz. Geniales Cristina Maresca, Mario Sala y Ernesto Rowe. La que enciende la sala con su sonrisa, es Florencia Naftulewicz.
Nicolás Chiesa, Planeando Sobre Bue
Como protagonista, la actriz Estela Garelli logra mantener la tensión y conmueve con sus palabras aún sin verla a los ojos. Habla con dificultad; las frases salen torpes de esa boca que alguna fue de otra y ahora espera el día en que pueda volver a besar a su hija adorada.
Paula Boente Revista LLegás
Heidi Steinhardt con libro de Diego Bagnera, logra recrear el momento que desencadena una situación única en el mundo. La propuesta es una tentación a todos los estados y uno no quiere perderse nada. Párrafo aparte para Estela Garelli. Comprende de principio a fin, el amor y el dolor, eso lo hace carne, lo internaliza y de ahí su luz en medio de un relato tan oscuro, que se sufre pero se sobrelleva por ser una propuesta tan destacable.
Meche Martínez
Con momentos de gran emotividad, los actores logran involucrarnos a nosotros los espectadores: nos interpelan, nos dan explicaciones de sus acciones, nos hacen sentir como si realmente estuviéramos frente a la primera presentación en público de esta mujer que aprende a descubrirse a sí misma a través de un rostro que no le pertenece.
Adriana Santacruz (El leedor)
(...) Lleva estupendamente el bastón que marca los momentos más emotivos, Florencia Naftulewicz, absolutamente convencida en sus sentimientos filiales, oscilando entre sonrisas y lágrimas, sobrellevando una tremenda carga que transmite con seguridad y soltura. (...) El elenco lleva a buen puerto, con atractiva síntesis que no ahorra detalles, una pieza diferente, real e impactante.
Martin Wullich
Dice la directora
Elegí montar esta obra porque, en primer lugar, pude verla en el circuito off de Madrid y me pareció un texto formidable que asume - planteado incluso desde la dramaturgia - un riesgo interesante para la dirección en términos de montaje, dado que concibe la corporalidad de los personajes de manera singular. Esto tiene implicancias estéticas en la puesta en escena, que resulta un gran desafío creativo. En segundo lugar, me interesó además que se trataba de un dramaturgo argentino que vive en España hace más de diez años; y llevar adelante este montaje en Argentina constituía un maravilloso puente entre argentinos que trabajan en su país natal y argentinos que se desarrollan artísticamente en otro país, bajo otras concepciones estéticas y con un soporte cultural diferente. En tercer lugar, y éste es el motor fundamental de llevar adelante el proyecto, es que la obra instala de manera directa un tema de extrema relevancia en nuestra sociedad actual, como es la salud y algunos de los tantos debates que se desprenden de ella: la ética, la moral y la ciencia”.
Heidi Steinhardt
Actriz, dramaturga y directora. Estudió en la escuela de Julio Chávez y completó su formación con breves seminarios dictados por Helena Tritek, Guillermo Angelelli, Claire Heggen, Oski Guzmán, Habbib Naghmouchin, Patricia Stavinsky, Ana Frenkel y Laurent Berger, entre otros. Estudió Artes Combinadas en la Universidad de Buenos Aires. Sus últimos trabajos como directora: Lastres de Jorge Roelas en el Taro Bellas Artes, en Madrid; Calladito más bonito de su autoría con la Compañía Nacional de Teatro, en Costa Rica; Después del borde de su autoría, desempeñándose también como actriz, El trompo metálico de su autoría, El Sepelio, de su autoría. Obtuvo por El trompo metálico, premios en Cuba y en Buenos Aires (ACE, Trinidad Guevara, Teatros del Mundo y María Guerrero). Con el Premio Colihue editaron su obra. El Sepelio recibió nominaciones para los premios GETEA y Florencio Sánchez. Su obra Calladito más bonito recibió premios en Costa Rica. Participó en innumerables Festivales nacionales en todo el país. Desde hace más de diez años dicta seminarios para actores y espectadores en Argentina, España y Costa Rica. Actualmente prepara la versión española de El trompo metálico para estrenar Madrid, en 2014.
Diego Bagnera
Nació en Buenos Aires, Argentina, en 1973 y reside en Madrid desde 2003. Estudió periodismo, literatura, interpretación y dirección escénica formándose, entre otros, con Adán Black, Andrés Lima, David Amitín, Juan Cavestany, Marco Antonio de la Parra, Abelardo Castillo y Carlos Ferreira. En Argentina, en 1997 obtuvo el Premio Nacional de Poesía para autores inéditos por su libro “Primeras luces de la noche”. En 1998, la Beca del Fondo Nacional de la Artes en la categoría teatro. Durante los últimos 20 años ha trabajado para diversos medios de Argentina y España, en prensa escrita –Clarín, La Nación, El Cronista, La Prensa, XL Semanal, Man, Maxim, El Mundo– y televisión: Canal 9 de Buenos Aires, Canal Sur de Andalucía –en ambos como guionista de Jesús Quintero- (El perro verde, en 1999; y Ratones Coloraos, en 2002) –, Televisión Española y Lion Television (Londres). En 1999, recibió el Diploma a la labor destacada por su trabajo en Viva (Clarín), concedido por TEA, escuela de Periodismo en la que también ejerció como docente. “X-nada” –cortometraje de Toni Vega y Dani de la Torre, finalista de los premios Goya de 2010– está basado en uno de sus reportajes publicados en XL Semanal, donde es jefe de sección. Como actor, participó en diversos montajes de “Theatre for the people” (con textos de Charles Dickens, William Goldman, Tracy Letts, William Shakespeare y Ben Ellis), todos dirigidos por Adán Black. Actualmente presenta su obra “Aún no consigo besar” en Madrid y prepara dos nuevos montajes: “Nina”, de José Ramón Fernández; y “Fragmentos del sujeto estallado”, un monólogo de su autoría.
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