Drama Música Cine Arte Fotografía
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12 sept 2026
FIBA 2026. Festiva Internacional de Buenos Aires. Teatro, danza, perfomance y actividades especiales. Del 9 al 20 de Setiembre.
Programación:
https://fiba.ar/programacion-2026/
Actividades Especiales:
https://fiba.ar/actividades-especiales/
https://fiba.ar/
6 sept 2026
Semana del Cine Italiano en Buenos Aires. En Cinépolis Recoleta.
Continúa la Semana de Cine Italiano
En @cinepolisarg
https://www.cinepolis.com.ar/muestras-y-festivales/semana-de-cine-italiano-2026
https://ambbuenosaires.esteri.it/es/news/dall_ambasciata/2026/09/inaugurada-en-buenos-aires-la-12a-edicion-de-la-semana-de-cine-italiano/
3 al 9 de septiembre 12 películas con la presencia de Riccardo Milani, Pierfrancesco Diliberto y Nicolangelo Gelormini
#Italia @ItaliaenBsAs
26 ago 2026
Festival y Mundial de Tango en Buenos Aires
Programación:
https://tangoba.org/
Sedes Tango 2026
Usina del Arte | Agustín R. Caffarena 1 – Boca – Comuna 4
Teatro Colón | Libertad 621 – San Nicolás – Comuna 1 | Ingreso para accesibilidad reducida por Tucumán 1157
Teatro San Martín | Av. Corrientes 1530 – San Nicolás – Comuna 1
Centro Cultural 25 de Mayo | Av Triunvirato 4444 – Villa Urquiza – Comuna 12
Casa de la Cultura | Av. de Mayo 575 – Monserrat – Comuna 1
Centro Cultural Recoleta | Junín 1930 – Recoleta – Comuna 2
Anfiteatro Parque Centenario | Leopoldo Marechal 832 – Caballito – Comuna 6
Cine Teatro El Plata | Av. Juan Bautista Alberdi 5765 – Mataderos – Comuna 9
Teatro Gran Rex | Av. Corrientes 857 – San Nicolás – Comuna 1
Auditorio Belgrano | Virrey Loreto 2348 – Belgrano – Comuna 13
Teatro Gran Rivadavia | Av. Rivadavia 8636 – Vélez Sarsfield – Comuna 10
Teatro Devoto | Av. Lincoln 3815 – Villa Devoto – Comuna 11
Teatro de la Ribera | Av. Don Pedro de Mendoza 1821 – Boca – Comuna 4
Academia Nacional del Tango | Av. de Mayo 833 – Monserrat – Comuna 1
Espacio Cultural Julián Centeya | Av. San Juan 3255 – San Cristóbal – Comuna 3
Espacio Cultural Carlos Gardel | Olleros 3640 – Chacarita – Comuna 15
Espacio Cultural Adán Buenosayres | Av. Eva Perón 1400 – Parque Chacabuco – Comuna 13
Espacio Cultural El Resurgimiento | Gral. José Gervasio Artigas 2262 – Villa del Parque – Comuna 11
La Vidriera de la DGEART | Perú 374 – Monserrat – Comuna 1
Museo Casa Carlos Gardel | Jean Jaures 735 – Balvanera – Comuna 3
Centro Educativo del Tango de Buenos Aires (CETBA) | Agrelo 3231 – Balvanera – Comuna 3
Bondi Tanguero | Av. Gral. Sarmiento y Belisario Roldán – Palermo – Comuna 14
Bares Notables
El Viejo Buzón | Neuquén 1100 – Caballito – Comuna 6
Saint Moritz | Esmeralda 890 – Retiro – Comuna 1
Las Violetas | Av. Rivadavia 3899 – Almagro – Comuna 5
Claridge’s Bar | Tucumán 535 – San Nicolás – Comuna 1
El Gato Negro | Av. Corrientes 1669 – San Nicolás – Comuna 1
El Portuario | Pinzón 102 – Boca – Comuna 4
Plaza Dorrego | Defensa 1098 – San Telmo – Comuna 1
La Orquídea | Av. Corrientes 4101 – Almagro – Comuna 5
La Academia | Montevideo 341 – San Nicolás – Comuna 1
El Café de García | Sanabria 3302 – Villa Devoto – Comuna 11
El Faro | Av. de los Constituyentes 4099 – Parque Chas – Comuna 15
Café Rivas | Estados Unidos 302 – San Telmo – Comuna 1
24 jun 2026
Compañía Tirabombones Señorita Rosita. Por Fm 88.7 La Tribu de la Ciudad de Buenos Aires. Domingos, 19 horas.
Compañía tirabombones señorita rosita presenta:
Pista sonora de apertura por:
Capitán Yokai Federico Costanso
Voces por la Subcomandante de Tacos y Brillantina:
Ana Pamela Angel
Voces por Signaler Acero 5000:
Christine Steel
Pelotón caballera portaestandarte:
Jalinski
Corneta pequeña:
Kumiko Moon
Astronauta mayor de flotilla de globos y barriletes:
Robert Camarra
Controlador aéreo preventivo de catástrofes sonoras:
Marco Jasan
Domingos 19 horas por: https://fmlatribu.com/
Programas ya emitidos:
https://radiocut.fm/radioshow/compania-tirabombones-senori/
Radio Chorizo: viernes de 22 a 24 hs por Fm 94.1 Asamblea de la Ciudad de Buenos Aires.
Radio Chorizo, la radio pirata para esta ciudad gran maldita.
Con Robert Camarra, Lucía Luna & la participaciòn de Nadine L'amour.
Viernes de 22 a 24 hs., por www.radioasamblea.com
Programas anteriores:
https://radiocut.fm/radioshow/radio-chorizo-2/
20 abr 2026
ATENEO PARA UNA FAMILIA DE MARCELO MININNO SOBRE LA OBRA DE FLORENCIO SÁNCHEZ. EN EL TEATRO DE LA RIBERA.
ATENEO PARA UNA FAMILIA
Autoría y dirección Marcelo Mininno
sinopsis
Damián regresa a casa tras fracasar en los negocios, pero se encuentra con una realidad diferente a la esperada. Ateneo para una familia aborda la repetición de la crisis en Argentina y la dificultad de cambiar ciclos, con una puesta que mezcla ficción, realidad y memoria familiar.
Elenco
Agustín Rittano
Karina Antonelli
Malena Figó
Horacio Marassi
Diego Berone (*)
Leila Ducrey (*)
Catalina Fusari (*)
Benjamín Marco (*)
Paula Rozenwurcel (*)
Jonás Volman (*)
(*) Egresado de la carrera de Formación del Actor-Actriz de la Escuela Metropolitana Escuela Metropolitana de Arte Dramático que recibió la Beca «Familia Podestá» (Ordenanza 47.335/MCBA/93) para egresados con los mejores promedios.
ficha artístico-técnica
Dirección Marcelo Mininno
Diseño de escenografía Rodrigo González Garillo
Diseño de vestuario Pheonia Veloz
Diseño de iluminación Eli Sirlin
Música original y diseño sonoro Nico Diab
Coreografía Andrés Molina
Asistencia de dirección Silvia Oleksikiw
Asistencia de escenografía Julia Seras Rodríguez
Coordinación de producción artística Oscar Viaño
Coordinación de producción técnica Fernanda Blengio
Coordinación técnica de escenarios Federico Cerone
Coordinación de talleres de realización escenográfica Florencia Quercetti
Coordinación de talleres de vestuario Sofía Davies
Funciones: Viernes, 14.30 horas. Sábados y domingos, 16.30 horas
Duración: 90 minutos
Valor de las localidades: Platea $ 18.000 Pullman $ 12.000 Viernes $ 10.000
Teatro de la Ribera
Pedro de Mendoza 1821
27º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE INDEPENDIENTE DE BUENOS AIRES
Del 15 al 26 de abril
11 películas del BAFICI 27°
La Ciudad de Buenos Aires será nuevamente epicentro del cine independiente.
Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, el Buenos Aires
Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) regresa con su edición número 27.
Del 15 al 26 de abril, cineastas, críticos, productores y público general se encontrarán en un
evento que se reafirma como el festival de cine independiente más relevante de América
Latina con más de 300 títulos en su programación.
Luego del anuncio de la retrospectiva Portabella-100 por el centenario del director catalán
Pere Portabella, dentro de la sección Focos y Retrospectivas que se repite año a año en el
festival, el BAFICI adelanta 11 títulos que se podrán ver en su edición número 27:
La verdadera historia de Ricardo III. La película, de Marcelo Piñeyro, sobre una obra de
Calixto Bieito. La tragedia de Ricardo III, de William Shakespeare, se transforma en
experiencia cinematográfica: la cámara entra en escena, altera la percepción y revela
detalles invisibles, en un territorio donde representación y verdad se reinventan.
- Sección Funciones Especiales - (Argentina, 2026)
El desencanto, de Jaime Chávarri. Catorce años después de la muerte del poeta Leopoldo
Panero, su viuda e hijos reconstruyen recuerdos familiares en Astorga. Entre palabras,
objetos y espacios cargados de memoria, emerge un retrato íntimo atravesado por
tensiones, diferencias e identidades.
- Sección Rescates - (España, 1976)
La idiocracia, de Mike Judge. Un hombre común despierta siglos en el futuro y descubre una
sociedad donde la ignorancia se volvió norma. Convertido inesperadamente en el más lúcido
del lugar, enfrenta un mundo absurdo que llevó al extremo sus propias contradicciones.
- Sección Rescates - (Estados Unidos, 2006)
CIN3 FILI4, de Raúl Perrone. “Hace tiempo decidí no hacer más sinopsis de mis películas.
Quiero que la gente llegue sin saber qué va a mirar. Tampoco habrá un tráiler; son
mentirosos y nunca reflejan realmente el espíritu de la película. Gracias por comprender”.
Raúl Perrone.
- Selección Oficial Fuera de Competencia - (Argentina, 2026)
Sicko, de Aitore Zholdaskali. Acorralados por las deudas, Azamat y Tanshoplan inventan una
enfermedad terminal para lanzar una colecta solidaria en redes. Lo que empieza como un
plan desesperado pronto se vuelve una mentira difícil de controlar.
- Sección Nocturna - (Kazajistán, 2025)
Eight Bridges, de James Benning. Ocho planos fijos de diez minutos registran distintos
puentes de Estados Unidos. Con la cámara inmóvil, James Benning observa el paso del
tiempo, el tráfico, el clima y los sonidos del entorno, invitando a una contemplación paciente
del paisaje y su historia.
- Sección Trayectorias - (Estados Unidos, 2026)
My Wife Cries, de Angela Schanelec. En un día de trabajo en una obra en construcción,
Thomas, un gruista de 40 años, recibe el llamado de su esposa para que la pase a buscar por
el hospital. Cuando llega, la encuentra llorando.
- Sección Trayectorias - (Alemania/Francia, 2026)
Duse, de Pietro Marcello. Tras décadas de carrera, Eleonora Duse revisa una trayectoria
legendaria cuando, en los años convulsos entre la Primera Guerra y el ascenso del fascismo,
decide volver al escenario donde comenzó todo.
- Sección Trayectorias - (Italia/Francia, 2025)
Donn. Instrumento de Dios, de Florencia Dávila y Mariano Baez. Su voz, su mirada y su
movimiento rescatan del olvido a Jorge Donn. A partir de un archivo intenso, el film
recompone una vida única: un recorrido por su gloria junto a Béjart, su destino trágico y un
cuerpo que nunca dejó de brillar.
- Sección Artes y Oficios - (Francia/Argentina/Bélgica/España, 2026)
No Mercy, de Isa Willinger. A partir de una frase de Kira Muratova, Isa Willinger investiga si
las mujeres hacen un cine más crudo. Entrevista a directoras y cineastas no binarias que
abordan violencia, trauma y poder, y se pregunta qué lugar ocupan el género y la mirada
dentro y fuera de la pantalla.
- Sección Cine Sobre Cine - (Alemania/Austria, 2025)
The Ozu Diaries, de Daniel Raim. Este viaje cinematográfico se adentra en el mundo íntimo
de Yasujiro Ozu a partir de sus diarios, cuadernos de guerra, cartas, entrevistas y filmaciones
inéditas. Con sus propias palabras, el film muestra cómo transformó pérdidas y traumas en
obras perdurables.
- Sección Cine Sobre Cine - (Estados Unidos, 2025)
Las sedes que recibirán el BAFICI 27° son:
Teatro San Martín en Sala Lugones (Av. Corrientes 1530), Teatro Presidente Alvear (Av.
Corrientes 1659), Cinépolis Plaza Houssay en salas 1, 2, 3 y 4 (Av. Córdoba 2135), Cinépolis
Recoleta en salas 2 y 3 (Vicente López 2025), Cinearte Cacodelphia en salas 1, 2 y 3 (Av. Pres.
Roque Sáenz Peña 1150), Centro Cultural 25 de Mayo (Av. Triunvirato 4444), Usina del Arte
(Agustín R. Caffarena 1) y Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken (Agustín R. Caffarena 51).
Entrada general: $5.000
Entrada con descuento para estudiantes y jubilados: $3.500
Habrá 2x1 abonando con tarjeta de débito o crédito de Banco Ciudad en todos sus canales
de venta (con cupo limitado). Además, este año el festival contará con un abono que
permitirá adquirir 10 entradas por un total de $30.000.
5 feb 2026
LOS NIÑOS. Un documental de Julián Giulianelli. En Complejo Ítaca - Espacio Avalón (Humahuaca 4027 - CABA)
La película indaga sobre el sentido de identidad de los pueblos originarios con sus antepasados y la apropiación cultural de los distintos sectores de la sociedad.
Sinopsis
En 1999, una expedición encabezada por un arqueólogo estadounidense y financiada por la National Geographic alcanzó la cima del volcán Llullaillaco y halló los cuerpos momificados de tres niños ofrendados por el Imperio Inca hace más de quinientos años. A partir de ese descubrimiento, los cuerpos iniciaron un largo y controvertido recorrido que culminó, cinco años después, con la construcción del Museo de Arqueología de Alta Montaña en la ciudad de Salta, donde hoy se exhiben. Desde el hallazgo, la legitimidad de esa exhibición ha sido cuestionada por distintos sectores de la sociedad. En particular, la comunidad kolla de Tolar Grande —el poblado más cercano al volcán— que sostiene un reclamo que excede el destino de los cuerpos y se extiende a otras formas de intervención sobre el territorio, como la minería.
El documental recorre estas tensiones a través de testimonios diversos, dando voz a quienes disputan el sentido del hallazgo, la memoria, la ciencia y el sentido de pertenencia del lugar que se habita.
Los Niños participó en el Festival Internacional de Cine de las Alturas Jujuy - 2025.
“Mención Mejor Película Documental por la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina”.
FICHA TÉCNICA
Título Los Niños
Dirección: Julián Giulianelli
Productora ejecutiva: Nastassja Bischitz
Guion: Julián Giulianelli y Marcelo Burd
Montaje: Santiago Esteves, Emiliano Serra y Julián Giulianelli
DF: Jerónimo Torres
Cámaras: Jerónimo Torres y Julián Giulianelli
Jefes de producción: Soledad San Julian y Sebastián Cazón
Sonidistas: David Velasquez y Juan Manuel Castrillo
Post imagen: Gustavo Biazzi y Julián Giulianelli
Post sonido: Federico Esquerro
Duración: 82 min.
Género: Documental
País: Argenina
DECLARACIÓN DEL DIRECTOR
A partir del hallazgo de los niños del Llullaillaco, esta película nace de la necesidad de reflexionar sobre la historia oficial construida en torno a su descubrimiento. Me interesa problematizar no solo la extracción de los cuerpos, sino también su posterior exhibición en un museo, y las lógicas de legitimación científica, institucional y cultural que la sostienen.
El documental busca correrse de una mirada homogeneizadora y abrir espacio a las voces que históricamente han quedado relegadas de estos relatos. En particular, a las comunidades andinas de la región, que desde el inicio del hallazgo han sostenido reclamos sistemáticamente ignorados y que hoy continúan disputando su lugar de pertenencia, su vínculo con el territorio y su derecho a ser escuchadas.
Por Julián Giulianelli
FILMOGRAFÍA DEL DIRECTOR
Cursó la carrera de “Licenciatura en cinematografiìa” en la Universidad del Cine, Buenos Aires, con orientacioìn en “Direccioìn”. En Cuba realizoì un taller de postgrado en guioìn en la EICTV, en San Antonio de los BanÞos. PUENTES, su primer largometraje de ficcioìn, fue realizado con el apoyo de:
Hubert Bals Fund, el Programa Ibermedia, la Universidad del Cine, y el INCAA. Fue seleccionado para la Seccioìn Oficial de peliìculas no asiaìticas en el Festival de Cine de Pusan en 2009, En Octubre de 2018 se estrenoì su segundo largometraje de ficcioìn “El otro verano”. En Julio de 2022 estrenó “Cafrune” su primer largometraje documental, sobre la vida del cantor argentino. Estrenada internacionalmente en DocLisboa 2022. Y participó del Festival de cine de las Alturas 2022. FESAALP 2022, donde tuvo una mención del jurado, entre otros Festivales.
Sobre AVALON
No es una lista de películas. Es una experiencia.
AVALON es una sala de exhibición dedicada al cine documental argentino, con foco en miradas autorales y narrativas contemporáneas que exploran lo real desde múltiples perspectivas.
Durante el mes de febrero, AVALON presenta una programación especial con funciones presenciales que proponen algo más que una grilla: un espacio de encuentro entre obras, realizadorxs y públicos, donde el cine se vive como experiencia colectiva.
Las funciones se realizan en la sala de cine de Ítaca Complejo Teatral (Humahuaca 4027, CABA), los días miércoles a las 18:30 y 20:30 hs. AVALON es una sala comercial INCAA y las entradas se encuentran disponibles de manera anticipada a través de Alternativa.
AVALÓN continúa consolidándose como un refugio para las historias que habitan lo real, fortaleciendo la circulación del cine documental y construyendo una comunidad cinéfila amplia, diversa y activa.
TENEMOS QUE HABLAR, una película de Mariano Galperín. Estreno 5 de febrero en el Cine Gaumont - 20.30H
SINOPSIS
Mónica y Martín están casados hace más de veinte años. Ella le organiza un festejo de cumpleaños sin imaginar en lo que derivará la noche .
En situaciones donde todo es hipocresía, en los pensamientos irrumpe la verdad .
Diálogos escuchados con rayos X. Una comedia ácida que desnuda la verdad de lo que no decimos.
ELENCO
Marina Bellati
Marcelo Xicarts
Guillermo Pfening
Luis Ziembrowski
Malena Sánchez
Moro Anghileri
Diego Cremonesi
Elvira Onetto
Francisco Garamona
FICHA TÉCNICA
Título: Tenemos Que Hablar
Guion, Dirección y Poducción: Mariano Galperín
Productores asociados: Pablo Sofovich, Vanina Mizrahi, Lorena Ventimiglia
Montaje: Andrés Tambornino
Dirección de Fotografía: Alejandro Giuliani
Dirección de Arte: Lorena Ventimiglia, Vanina Mizrahi
Sonido: Saavedra Sonido
Música: Ringo Galperín
Duración: 72 min.
Calificación: SAM 16 años
Año: 2025
Género: Comedia
País: Argentina
Distribuye: VI-DOC
Esta película la hicimos como forma de resistencia. Bajo una consigna muy precisa y un procedimiento novedoso, los diálogos de la pelicula no se escuchan, solamente se oye lo que piensan los personajes . Actores y equipo técnico nos juntamos y la filmamos en una sola noche. Del atardecer al amanecer.
Mariano Galperin
SOBRE EL DIRECTOR
Mariano Galperin (1962, Buenos Aires, Argentina) Director, fotógrafo y guionista.
Dirigió videoclips para Soda Stereo, Charly García, Juana Molina, Andrés Calamaro, entre otros.
Escribió y dirigió los siguientes largometrajes:
1000 Boomerangs (1994)
Chicos Ricos (2000)
El Delantal de Lili (2004)
Futuro Perfecto (2008)
100 Tragedias (Junto a S. Bizzio) (2009)
Dulce de Leche (2012)
Su Realidad (2015)
Todo lo que veo es mío (Junto a R. Podolsky) (2017)
Tertulia (2020)
Bill 79 (2022)
Tenemos que hablar (2025)
NUESTRA COSA PERDIDA. Un documental de Martina Cruz. Estreno en cines: 26 de febrero
|
y 
FESTIVALES
- Bafici 2025 - Sección “Familias”
- É Tudo Verdade (It's all true), Festival Internacional de Documentários (Brasil)
Sección “Foco latino-americano”
- Philadelphia Latino Arts & Film Festival - Sección “LOLA Award - Features”
- Festival internacional de Cine de Fin del Mundo (Tierra del fuego)
“Competencia Oficial” - Ganadora Premio del Público
- ATEMPORAL, Festival Itinerante de Cine Latinoamericano (Perú)
Sección “Latinoamérica Errante, Pensante, Latente”
- Kansas City Underground Film Festival
Selección “Internacional de Largometrajes”
- 5ta Semana del Cine Santafesino - Sección “Panorama Nacional”
SINOPSIS
Un recorte sobre Daniel Cruz, desde la mirada de su hija, mostrando sus contrapuntos. Por un lado: el artista, un cineasta que cuenta historias y es un padre cariñoso. Por el otro, el hombre que no recuerda y es violento con su familia repitiendo involuntariamente su propia infancia.
A partir de las últimas palabras de Daniel ("No me puedo morir porque no hice una película"), nos preguntamos cuál es esa historia, si alguna vez existió y qué es lo que nunca llegó a contar. Buscamos esa película con las voces de las mujeres de la familia, los objetos que dejó y los guiones borroneados. Con fragmentos, reconstruimos quién fue Daniel y qué película inconclusa nos dejó.
FICHA TÉCNICA
Directora: Martina Cruz
Productora: Sarah Fernandez Oks
Editor: Dante Perini
DF: Leonardo Litta
Sonidista: Gonzalo Palmieri
Casa productora: Miriam Producciones
Apoyos: UNTREF MEDIA, Ventana Sur, FIDBA LINK, Mecenazgo,
Fondo Nacional de las Artes e INCAA.
Distribuidora: Noche Americana
DATOS TÉCNICOS
Título: Nuestra Cosa Perdida
Género: Documental
Duración: 69 minutos
Formato: 1:85:1 Color
País: Argentina
Año: 2025
BIOGRAFIA DE LA DIRECTORA
Martina Cruz estudió guion cinematográfico en la ENERC.
Escribió los cortometrajes de ficción “Huellas” (seleccionado en APALAB y SHORTWAY), “Lavandería Las Rosas” (seleccionado en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata) y “Misión Peluche” (seleccionado en BAFICI). También los cortometrajes documentales “Pastelaciones” (seleccionado en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata y el BAFICI), “Sin importancia”, “Insistir” (seleccionado en el Festival de las alturas), “Cazadores de Asteroides”, Fue guionista de la serie “Arde: la llama de los feminismos bonaerenses", una coproducción de Ponchosauer con el Ministerio de Mujeres y Diversidad de la provincia de Buenos Aires,
estrenada en la Televisión Pública.
Trabajó para las productoras: El perro en la luna, Paka-paka, Planta Alta, PonchoSauer, entre otras.
Nuestra cosa perdida es su ópera prima. Actualmente está trabajando en la postproducción de su segunda película “Buscando a Baris”.
Publicó varios libros de poesía entre ellos: “Cuando se incendia mi casa” (Elemento Disruptivo), "Un idioma que hace ruido de fósforo” (Bombal), "Manos como nubes" (Santos Locos), “Parkour emocional” (Sudestada) y
“Las cosas inútiles” (Santos Locos).
NOTAS DE LA DIRECTORA
"En 2020 me quedé encerrada con una bolsa de consorcio. Empecé buscando un guión y me encontré con esta película. No sé explicarlo pero mi papá está en ella. De una manera incompleta y bizarra (creo que como le gustaría ser contado). Pensé que era una carta de despedida pero era una presentación. Le estoy contando a las personas que amo quién fue mi papá y el idioma que tenemos en común. Entiendo el mundo a través de las películas. No sé si es algo bueno pero estoy segura de que no es algo malo.
Entre frames, vencer algo de la muerte".
MARTINA CRUZ
D-TEST Dramaturgia y dirección de Ernesto Kullock. Sábados 22 horas. En Espacio Callejòn.
Estreno 7 de febrero 22 hs. en Espacio Callejón
D-TEST
Dramaturgia y dirección de Ernesto Kullock
¿No soy un robot, o sí?
Una sala de interrogación. Una prueba de empatía.
En un futuro regido por protocolos de vigilancia, la humanidad debe demostrarse.
Mark se especializa en detectar androides encubiertos. Es difícil de engañar.
Domina el test como que nadie. Pero nunca conoció a alguien como Vik.
Cuando la entrevista se vuelva un enfrentamiento, el resultado ya no estará bajo control.
Obra Ganadora del Concurso Contar 8 /AADET
Vestuario: Giselle Peisojovich
Diseño vestido: Vero Ivaldi
Escenografía: Pablo Calmet
Realización de escenografía: ARQC Estudio
Iluminación: Hugo Colace
Coreografía: Carla Llopis
Música y sonido: Ernesto Kullock
Asistente de dirección: Pilar Germano
Maquillaje y peinado: Ángeles Vazquez
Fotografía: Martín Catz
Diseño gráfico: Nicolás Risso
Prensa: Carolina Alfonso
Producción general: Ernesto Kullock
Dramaturgia y dirección: Ernesto Kullock
Estreno: 7 de febrero de 2026
Funciones: sábados 22 hs.
Duración: 60 minutos
ESPACIO CALLEJÓN
Humahuaca 3759, CABA.
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